Categoría: Lose You To Love Me

Selena Gomez tiene el control total de su vida

Selena Gomez tiene el control total de su vida

La estrella del pop, actriz, productora y ahora emprendedora de belleza Selena Gomez aún tiene que encontrar un desafío que no pueda dominar.

A Selena Gomez no le gustan los cumpleaños. Cuando hablamos, solo faltan unos días para su 28. «No soy muy buena con los cumpleaños» dice, agitando la mano como para ahuyentarlos. Selena (con el debido respeto hacia ella y el escritorio de copias de Allure , llamémosla por su primer nombre aquí) ha dejado la planificación de la fiesta a un puñado de amigos que ha estado viendo durante la pandemia. «No lo sé, parece que tal vez se deba celebrar algo así como los 30. Cumplir 28 es extraño», dice. En defensa de Selena, nada de este año se siente como una celebración para nadie.

Hay una cualidad paradójica en las entrevistas en estos días. Ocurren a distancia, por supuesto, pero hay una intimidad artificial. Estamos sentados en nuestros respectivos dormitorios. La mirada de Selena está sin adornos. Lleva una túnica color crema holgada de manga larga, tan simple y elegante que se vería igual de bien en una pasarela de Celine y en una pintura del Renacimiento.

El resto de su apariencia también es atemporal: se ha recogido el cabello en una cola de caballo recogida en la coronilla. Incluso a través de la neblina borrosa del vídeo de Zoom, es evidente por qué llamó la atención de los agentes de casting desde que estaba a la altura de la rodilla. Sus pestañas llenas y sus cejas arqueadas contrastan notablemente con el resto de sus rasgos faciales, que se leen como querubines, hasta que muestra una amplia sonrisa llena de dientes que te desarma como una flor repentina.

Hablando de pestañas, cejas y cosas por el estilo, estamos aquí para discutir, entre otras cosas, el lanzamiento de la línea de cosméticos de Selena, ‘Rare Beauty‘ , que ha estado manteniendo en secreto durante los últimos dos años.

«Siempre había querido el nombre Rare. [La palabra] se ha convertido en la identidad de mi marca y de lo que quiero ser, que es mostrarle a la gente que siendo diversa y diferente, pase lo que pase, quería que se sintiera como si estuvieras incluido», dice Selena.

No puedo prometerle que sentirá un nivel profundo de inclusión en medio de una pandemia. Eso literalmente requiere aislamiento, pero puedo decir que es muy probable que piense que se ve increíble mientras usa productos de Rare Beauty (que es la mejor opción). The Illuminating Primer es tan perfeccionador de la piel que me siento obligado a saltarme la base. La base, que eventualmente pruebo, es la más cercana que he tenido a la mezcla precisa de mi piel de amarillo oliva-marrón. (ahora que lo pienso, es bastante inclusiva). El labial Lip Souffle Matte Lip Cream es un paraíso borroso y  súper pigmentado. El delineador líquido no es complicado de usar, incluso para aquellos que normalmente lo odian. El rubor líquido parece un rubor real y permanece todo el día. Y el compacto Blot & Glow me mantuvo luciendo no brillante ni aterciopelada en el set de una sesión en la que tenía que ser mi propia peluquera y maquilladora.

«Yo era hija única y muy, muy dramática, lo que todavía soy hasta el día de hoy».

Curiosamente, Selena se encontró en la misma situación en el set de nuestra sesión de portada, donde las medidas de seguridad requerían que ella sirviera como su propio equipo de maquillaje. «Nunca había hecho eso antes», dice. «Estaba un poco estresada. Definitivamente estaba orgullosa de usar [Rare Beauty]. Me sentía como: «Espero haber hecho esto bien».

Unos días después, cuando nos sentamos a hablar, Selena no parece nerviosa en absoluto. Ella irradia una calma y una uniformidad tan inquebrantables que me pone nerviosa al principio, pero luego me hace sentir más tranquila también. Ella es a veces sarcástica (sobre todo cuándo, si es que alguna vez, actuará frente a una multitud nuevamente), sincera (cuando habla de inmigración y desigualdad racial) y autocrítica (con respecto a su propia fama). Al verla sentada en su cama, abrazando una rodilla contra su pecho, es fácil olvidar que la mujer frente a mí es una estrella del pop que encabeza las listas (su tercer álbum en solitario, Rare, alcanzó el codiciado puesto número uno en los EE. UU., liderado por el éxito del sencillo, «Lose You to Love Me»), una de las primeras actrices latinas en presentar un programa de Disney Channel, y productora ejecutiva de controvertidos guiones y programas de televisión sin guión que tratan temas como el trauma adolescente, el suicidio, la violación y las injusticias de las leyes de inmigración de Estados Unidos.

Por supuesto, para obtener una acreditación tan impresionante antes de llegar al final de su tercera década, debe comenzar temprano. Cuando la mayoría de sus compañeros estaban recibiendo sus primeras muñecas Bratz, Selena, de 10 años, consiguió su primer trabajo en un importante programa de televisión. Para cuando sus compañeros millennials comenzaron a mantener sus primeros trabajos, en algún momento de su adolescencia, Selena era una auténtica millonaria. Y ese impulso no muestra indicios de disminuir. Su entusiasta base de fans en todo el mundo, muchos de los cuales se hacen llamar «Selenators«, la han convertido en una de las celebridades más influyentes de nuestro tiempo, con más de 186 millones de seguidores solo en Instagram.

«Sinceramente, no puedo [buscarme en Google]. Soy fuerte en muchos sentidos, pero creo que tengo un corazón demasiado sensible».

Poco de la vida de Selena se ha vivido en la oscuridad, aunque muy bien podría haber sido. Nació el 22 de julio de 1992 en Grand Prairie, Texas, hija de Mandy Teefey y Ricardo Joel Gomez. «Mi madre hacía mucho teatro y yo estaba fascinada con ella», dice Selena. «Yo era hija única y muy, muy dramática, lo que todavía lo soy hasta el día de hoy. Me encantaba actuar». Selena recuerda haberle preguntado a su madre si podía aparecer en televisión. «Creo que fue algo para lo que sentí que nací para hacer», dice Selena. «Mi madre me dejó vestirme para las audiciones. Aprendí las líneas por mi cuenta». Los años que siguieron a su paso por Barney & Friends estuvieron salpicados de anuncios, su primera audición para Disney Channel y luego su ‘gran break con mayúscula: «Cuando tenía 13 años, Wizards of Waverly Place. Me mudé a Los Ángeles cuando tenía 14 años. [Ese] espectáculo duró unos cuatro años y medio. Y todavía sigo adelante «.

A diferencia de algunos alumnos de Disney, Selena no intenta restar importancia ni desacreditar su plataforma de lanzamiento.

 «Tuve la gran suerte de que me eligieran siendo de Texas y para formar parte de una de las máquinas más grandes del mundo: era mi escuela secundaria», dice Selena, riendo.

De hecho, considera que su papel en Wizards of Waverly Place , como Alex, una adolescente valiente con poderes mágicos, es una de las principales razones por las que todavía domina al público en la actualidad. «Creo que los personajes femeninos de Disney Channel tienen mucha fuerza», dice. «Y mi ritmo cómico, mis habilidades de improvisación, todo lo que experimenté me convirtió en una mejor actriz».

Sin embargo, después de un par de temporadas, las cosas empezaron a cambiar. Los fans la siguieron al set. Entrevistadores como Ellen DeGeneres la insistieron repetidamente sobre su vida romántica. En los tabloides, y en las entonces novedosas plataformas de redes sociales Twitter e Instagram, la gente rastreaba rabiosamente su actividad en busca de pistas sobre el estado de su relación.

«Mi vida personal estaba en todas partes. Me sentía muy claustrofóbica y simplemente … me sentía muy atrapada. Siempre he tenido tantas emociones diferentes y no sabía cómo controlarlas muy bien. Una vez que supe más sobre quién era, me sentí orgullosa».

Nada estaba prohibido para sus críticos, incluido su cuerpo. A pesar de su transparencia sobre que le diagnosticaron Lupus, una enfermedad autoinmune, se sometió a un trasplante de riñón urgente, una segunda cirugía por complicaciones relacionadas con la primera operación y lidió con la presión arterial alta, su peso fue constantemente criticado. «Muchos problemas médicos, por lo que fluctuaba mucho en peso «, dice.» Era injusto que alguien lo manejara «.

Selena también sintió cierta expectativa por ser abiertamente sexual en sus videos musicales. «Simplemente hice cosas que no eran realmente yo», dice. Continúa, eligiendo sus palabras más deliberadamente: «Hubo presión para parecer más adulta en mi álbum, Revival . [Sentí] la necesidad de mostrar piel … realmente no creo que yo fuera [esa] persona».

Sorprendentemente, ninguna cantidad de escrutinio ha silenciado a Selena en un asunto personal: la salud mental. Esta primavera, ella discutió libremente el tema con su compañera de Disney, Miley Cyrus en un Instagram Live.

«Después de años de pasar por muchas cosas diferentes, me di cuenta de que era bipolar», le dijo a Cyrus. «Quería saber todo al respecto y me quitó el miedo». Ella lo comparó con la experiencia de superar su miedo a las tormentas eléctricas cuando era niña. En lugar de mimarla, su madre le compró una pila de libros sobre el fenómeno meteorológico. «[Mi madre] decía: Cuanto más te eduques sobre esto, menos miedo tendrás».

Meses después, Selena todavía está procesando su diagnóstico de la manera más transparente posible. «Siempre he tenido tantas emociones diferentes y no sabía cómo controlarlas muy bien», dice. «Fue complicado. Pero creo que me siento feliz por entenderlo. Una vez que descubrí más sobre quién era, me sentí orgullosa. También me sentí cómoda sabiendo que no estaba sola, y que iba a superarlo. eso. Así que siempre me apasionará. Es algo de lo que seguiré hablando «.

Para crear un espacio mental más saludable, Selena limita su consumo de medios. No lee comentarios, no publica en TikTok (su equipo publica esporádicamente en su cuenta para promover proyectos), y definitivamente no se busca en Google: «¡Oh, Dios! No he hecho eso en años». dice, frunciendo el ceño y estremeciéndose. Entonces su expresión se suaviza.

 «Honestamente, no puedo. Soy fuerte en muchos sentidos, pero creo que tengo un corazón demasiado sensible».

Sin embargo, su sentido de empatía es una de las principales razones por las que sigue involucrada personalmente en su cuenta de Instagram. Cuando otras celebridades simplemente publicaron una foto en negro para Blackout Tuesday, Selena decidió dedicar dos semanas de su alimentación a la programación educativa creada por líderes influyentes del movimiento #BlackLivesMatter . La profesora de la Universidad de Columbia, Jelani Cobb, el activista y rapero Michael Render (también conocido como Killer Mike) y la fundadora de Black Trans Circles , Raquel Willis, se encontraban entre los destacados.

«Había tantas cosas que no sabía», dice Selena, echándose el pelo hacia atrás. «Estaba tan molesta con la forma en que se trataba a la gente y con tener gente en mi vida que se había ocupado de eso durante años, contándome historias que nunca me habían dicho antes «. Selena hace una pausa para rozar la parte posterior de su cuello con la palma de la mano. «Por eso lo que hice con mis redes sociales fue extremadamente importante: que todas estas voces diferentes compartan sus experiencias. No quería ser alguien que simplemente iba a publicar algo [o hacer una] donación». (Por cierto, Selena donó principalmente a través de un Black Equality Fund que ayudó a comenzar en asociación con la organización sin fines de lucro Plus1).

Como compañera latina, le pregunto a Selena qué lugar cree que tenemos como gente morena en un movimiento que se ha caracterizado en gran medida como blanco y negro. No responde exactamente, pero sí revela que tuvo dos experiencias personales con la discriminación en su primera infancia, ambas cuando estaba con su padre, Ricardo, de ascendencia mexicana. «Fue en Texas», dice Selena. «Usaron un término despectivo [para referirse a] mi padre, y solo recuerdo que él dijo, ‘No digas nada, no hagas nada'».

«Quería hacer algo que incomodara a la gente, que obligase a la gente a ver algo que tal vez simplemente no quieren ver o no entienden».

Afortunadamente, ella no hizo nada. Ayudó a producir el documental de Netflix del año pasado Living Udocumented, una serie que sigue la vida de familias reales destrozadas por la ejecución, a menudo inhumana, de las políticas migratorias estadounidenses actuales. «Me enfureció. Sabía que me relacionaba con eso de muchas maneras. Muchos de mi familia eran inmigrantes y crearon sus vidas aquí», dice Selena.

 «Solo una vez me apartaron de ser un [inmigrante]. Estoy orgulloso de ese lado de lo que soy. Pero al ver lo que les pasó [a las familias en el documental], me sentí impotente, completamente disgustado y frustrado, y Quería hacer algo que incomodara a la gente, que obligase a la gente a ver algo que tal vez simplemente no quieren ver o no entienden».

Selena considera que Living Undocumented es uno de los mayores logros de su carrera. Ella dice que el otro es el controvertido drama de Netflix: 13 Reasons Why , otro de sus créditos de producción, que trata sobre el suicidio adolescente , la violación, el acoso, el abuso y otros problemas de salud mental.

«Ya sea incómodo o no, visto como inapropiado o no, ha creado conversación «, dice Selena. «Y siento que era importante para mí hacerlo». (Algunos defensores de la salud mental criticaron fuertemente el programa y al menos una escena fue eliminada retroactivamente).

Los próximos movimientos de carrera de Selena son decididamente más ligeros, al menos por ahora. En el expediente: un programa de cocina en HBO Max llamado Selena + Chef , en el que ella y un elenco rotatorio de reconocidos chefs cocinan una comida «juntos» en sus respectivas cocinas.

También próximamente: muchos más lanzamientos de Rare Beauty (todavía no hay rímel ni sombra de ojos, así que apuesto por esos dos). Aunque el «primer amor de Selena fue actuar» y planea seguir haciendo música, está claro que está disfrutando el cambio de ritmo. «Definitivamente me gustaría decir que soy emprendedora», dice con una amplia sonrisa. «Pero soy nueva». Le pregunto si es la jefa de alguien. «Es un término tan extraño», dice, riendo al principio, luego dándole un poco de consideración.

«No es tan extraño. Es más que yo tengo el control», aclara. «Tengo el control total de mi vida y de todo lo que hago, de lo que hay ahí fuera, de todo. Así que me gustaría decir que sí. Estoy a cargo de todo en mi vida».

El significado de las 13 canciones de «Rare» según Selena Gomez durante su estreno

El pasado 9 de enero, antes del estreno oficial deRare, Selena Gomez tuvo una ‘Listening Party’ organizada por iHeartRadio, incluyendo la asistencia de fans. A escasas horas del estreno oficial del álbum, Selena explicó el significado que tuvo para ella el proceso, la creación y el trabajar en cada una de las canciones. A continuación la traducción íntegra.

Valió la pena la espera y el viaje hacia el amor propio y la aceptación. Selena Gomez se abrió a sus fans durante la fiesta de lanzamiento de su álbum organizada por iHeartRadio en Los Angeles el pasado jueves 9 de enero. La intérprete de “Lose You to Love Me” dio adelantos de su esperado tercer álbum de estudio, Rare, antes de su lanzamiento oficial y compartió con los fans el proceso de grabación de cuatro años de la que está profundamente
orgullosa.

“Obviamente he pasado por algunas cosas”, dijo Gomez al presentador JoJo Wright mientras reflexionaba sobre el tiempo entre sus dos últimos álbumes “Y… a lo largo de los años, esto es lo que me ayudó a superar los últimos años”

La cantante, que consiguió su primer #1 con la cruda “Lose You To Love Me”, explicó que está contenta de no haber acelerado el proceso creativo tampoco por el lapso de crecimiento que refleja el disco.

“He guardado la grabación de las canciones de hace dos o tres años, y estoy muy contenta”, explicó, agregando que si ella la hubiera adelantado, la canción emocional y acumulativa de “Lose You To Love Me” no existiría. «Nunca sentí como si estuviese al completo… Conseguí mucha confianza y comprensión de quién soy” dijo con respecto a los temas binarios de “Lose You To Love Me” y “Look at Her Now”».

Gomez admitió que las palmas de sus manos estaban sudando durante la Listening Party y mientras está “escéptica y siempre nerviosa”, sintió la necesidad de contar su versión de la historia, tan difícil como puede ser.

“La gente ya había narrado su propia historia de mi”, continuo. “Y si me conoces, sabes que eso es lo que me frustra… quería que la gente escuchara mi versión porque me lo merezco.»

Sacar canciones en forma de diario personal fue terapéutico para la cantante que, admitió que ella está en un momento mucho mejor, no se esconde frente a la depresión y ansiedad en el álbum.

“Estoy feliz y todavía un poco confundida , pero tan feliz de que pasé por eso”, Gomez revela que “… para que la gente vea que no soy una victima… No necesito actuar de la forma en la que siempre se me describe… Estoy muy, muy emocionada [de sacar Rare] sobretodo por mis fans”, agregó. “Creo que todos han pasado por tanto y hasta siento que este era mi regalo porque ahora puedes entender un poco lo que está pasando por mi cabeza… Había perdido la conexión que la música tiene… Se siente bien poder estar de vuelta con todo el mundo”

Gomez previsualizo cada pista y ofreció su parte más profunda líricamente durante la emisión en directo y en radio, así como lo que fue grabar el álbum a lo largo de cuatro años y trabajar con Kid Cudi y 6Black.

Sobre porque nombró al álbum “Rare”:

“Porque RARE es la canción que desearía poder decirle personalmente a cada persona. Creo que hay mucho que están pasando… hay tanta presión y todo el mundo piensa que tienen que verse exactamente iguales y la verdad es que no.. yo me sentía así… y esta canción es lo opuesto a eso”.

Revival versus Rare:

“Eso es como decir lo que te gustaba desde los 20 a los 25 hay tantas cosas que pasan… no siento que es mejor, pero es un trabajo que sí creo que es mejor. Y se puede decir que he evolucionado así que esta bien”

Sobre a quién enseñó o compartió canciones durante las grabación:

“Normalmente le enseño las canciones a mis amigos y familiares y a veces, bueno, creo que con este álbum, a propósito no lo hice… puedo ser [como], ‘Ok, así que si no lo haces, no lo haré´. Puedo pensar demasiado en eso, así que no lo hice hasta el final… No quería que nadie mas interviniera”

El significado y la historia detrás de la canción “Fun”:

“Trabajé con Julia Michaels y Justin Traner en todo momento, son mi gente, y Julia y yo tendemos a ser súper emocionales y cuando escribimos… somos un poco desgarradoras. Esta en nuestra naturaleza… Y mi discográfica y otras personas decían: ‘Deberíamos hacer algo divertido’… Y Julia decía: ‘Vamos a nombrar la canción ‘Fun’. El objetivo de la canción era que yo estuviera libre y emocionada de coquetear de nuevo y volver a eso”

La historia detrás de la canción “People You Know”:

“Una de mis amigas, una compositora increíble… me la tocó, la escuche y dije: ‘Está guay’ y cuando escuche las palabras, en realidad daba en el clavo. Ya trate sobre amistades o relaciones, es una cuestión de una realidad: ‘la gente puede pasar de personas que conoces a personas que no conoces'»

En su proceso de grabación y como son las sesiones de estudio:

«Es muy íntimo. Me gustan los colores, así que a veces tiendo a tener colores en la habitación y no estoy segura de por qué, pero me hace sentir inspirada. Lo máximo que tendré en una sesión para mí son cuatro [personas] y normalmente no me gusta más de eso… Es muy tranquilo; por lo general hay mucha comida y té y mantas y un sitio para que mi perro se siente». He llorado varias veces en el estudio … [Julia Michaels y yo] hablamos durante horas antes de que acabemos trabajando. No lo sé, la amo. Ella es como mi alma gemela.”

El significado detrás de la canción «Dance Again”:

«El propósito y el significado de esta canción es que puedes ser vulnerable, puedes tener todos estos sentimientos… pero ahora estoy lista para soltarlo y es muy cursi, pero lo he dejado … y se siente bien.»

En la canción más poderosa del álbum:

«Creo que ‘Vulnerable’, porque siempre he dicho que la vulnerabilidad es fuerza, no es algo que te haga débil. … Me encanta esta canción y me encanta cómo se siente».

En la pista “Ring”:

“Ring descarada. No sé si puedo decir el verdadero significado que tiene detrás [de la canción]. El punto es que es una confidencia.. Se trata de sentirme bien conmigo mismo y ser capaz de ser intimidante con los chicos y mi voz suena muy diferente en esta canción, también».

Sobre la colaboración con 6lack y el significado detrás de «Crowded Room»:

«Había grabado ‘Crowded Room’ hace unos años y sabía que quería alguien en ella y quería que un hombre fuese parte porque la canción habla sobre; ‘even if we’re in a crowded room, it’s only me and you’ (‘aunque estemos en una habitación llena de gente, sólo somos tú y yo’)… No quería a nadie más [que no fuese 6lack] así que fue como, ‘¿Puedes?’ Y luego sucedió así que fue como, ‘Gracias’. Y suena increíble. Estoy muy, muy agradecida con 6lack«. Creo que es una canción muy dulce. Tengo una pareja de amigos que están casados y son geniales juntos… Una de las cosas más lindas que hacen es ir a muchas reuniones sociales, y de vez en cuando -hicieron un trato- que si hacían contacto visual desde el otro lado de la habitación, [levantas el dedo No. 1], y significa que eres mi No. 1.»

Gomez añadió que es una «divertida canción de pareja» por lo que imagina a las parejas entre la gente.

«Lo que me gustaría hacer con- bueno, no estoy saliendo con nadie en este momento», dijo bromeando.

En la canción «Vulnerable»:

«Empezó hablando de fe y… lo más difícil del mundo es perdonar a alguien… Llega un punto en el que el perdón es necesario, pero también algo que necesitas sacarlo y, esta canción se llama ‘Vulnerable’ porque no importa cuánto alguien me derrumbe, seguiré siendo yo».

Sobre su artista soñado haciéndole una cover:

«Adele haciendo una cover de “Lose You To Love Me”

Sobre “Let Me Get Me”:

«[Es en plan] ¿Voy a quedarme en un lugar donde estoy atascada? ¿O simplemente no voy a hacer más eso a mí misma y seguir adelante?

En la pista «Sweeter Place» reflejando la depresión y la ansiedad:

Señaló la letra «Sweeter Place»; ‘holding hands with the darkness and knowing i’m allowed’ (‘estar de la mano en la oscuridad sabiendo que «me lo permiten») y explicó:

«Siento que estoy diciendo muchas emociones diferentes .. [Pero] tuve que aprender mucho de eso para no tenerle miedo. [En plan], se te permite sentirlos y luego dejarlos ir. Creo que todo lo que quiero con este disco es que la gente lo sienta”, agregó. «Las palabras significan mucho y sólo quiero que la gente convierta estos mensajes en algo grande y se sienta bien porque es muy difícil escuchar lo que está pasando en el mundo… Quería ser una voz para las personas que podrían haber experimentado los sentimientos que he tenido».

Sobre ”Kind of Crazy»:

«[Escribí la canción] hace tres años y su estilo es algo que nunca había hecho antes… Es una canción que dice: ‘Lo entiendo. Tenemos lo nuestro. Nunca lo entiendo, pero a veces estás un poco loco. Creo que todo el mundo tiene eso en su relación y si no, dime tu secreto»

En la pista «Cut You Off»:

«[‘Cut You Off’ es] otra que es como quitártelo de encima y está explicando que hay tantos lugares a los que podría ir, tantas cosas que podría hacer, sin tener presiones de nada»

En la pista «Sweeter Place» y trabajando con el querido Kid Cudi:

«Significa mucho para mí porque tengo a uno de mis artistas favoritos en esta canción… Y cuando estaba en el estudio, quemada, sólo dije: ‘Hagamos algo raro’. Y lo digo como un cumplido, algo raro que hace Cudi. Así que me sentí muy honrada de haber trabajado con él y le enviamos la canción y me llamó y me dijo… ‘¿Qué sientes que podría añadirle?’ Y le dije: ‘Me encantaría que tomaras la canción y la produjeras’. Y eso da un poco de miedo.. así que sólo confié en él y él en Italia en ese momento y luego fuimos al estudio durante dos días… y lo observé con temor… y lo pasamos de maravilla».

Gomez concluyó la íntima «quedada» agradeciendo de nuevo a sus fans por su apoyo inigualable.

«Quería darles las gracias a todos ustedes sólo por quedarse conmigo después de todo esto», compartió conteniendo las lágrimas. «No habría podido sobrevivir la mayor parte de los últimos años si no hubiera sido por vosotros… Sois el mundo para mí.»

 

«Lose You To Love Me» & «Hands To Myself» entre las mejores canciones de la década por UPROXX

«Lose You To Love Me» & «Hands To Myself» entre las mejores canciones de la década por UPROXX

Con casi dos meses desde su estreno, «Lose You To Love Me» entra en su primer ranking (#33) entre las mejores canciones de 2019, por UPROXX.

Los acordes melancólicos a piano abren el primer tema de Selena Gomez cuatro años después. Mientras que muchos fans especulaban que la canción era para superar su ruptura con su ex Justin Bieber, que se casó con otra mujer poco después de separarse, «Lose You To Love Me» tiene ‘capas’. No se trata tanto de poner fin a una relación sino más bien de una balada sobre cómo encontrarse a sí misma en el proceso con las voces de Gomez resaltando la emoción de su sincera composición. Su vulnerabilidad valió la pena, ya que la canción fue su primer No.1 en las listas de Billboard Hot 100 en sus 10 años de carrera musical. –C.D

Por otro lado, «Hands To Myself» ha sido seleccionada entre las mejores canciones de la década en el puesto #77.

Me encanta pensar en esta canción como la que puso a la compositora Julia Michaels en el punto de mira, pero Selena tiene algo de crédito, no sólo por buscar a Michaels tan a menudo, sino por ofrecer una actuación vocal que elevó el drama hasta un 11. Es la estrella brillante en el álbum de Gomez, de 2016-Revival, un pequeño pegajoso favorito-de-los-fans que todavía está influyendo en la dirección en la que Selena se dirige ahora. –Caitlin White